Découvrez l'élégance et la beauté intemporelle de la kokeshi massive "Kaguya" de Sekiguchi Toa.

Sa longue chevelure noire, évoque la mystérieuse splendeur de cette légendaire princesse japonaise. Son kimono d'un vert envoûtant, délicatement orné de fleurs de pruniers japonais, transporte vos sens dans un jardin printanier où chaque pétale danse avec grâce.

Le travail méticuleux de l'artisan se reflète dans la peinture pailletée propre à ses créations, ajoutant une touche de magie scintillante à cette kokeshi. Les yeux fermés de "Kaguya" et sa bouche en forme de "o" lui confèrent une expression empreinte de sérénité et de douceur, invitant à la contemplation et à la paix intérieure.

De plus, cette kokeshi est dotée d'une base en bois amovible, permettant de l'admirer sous tous les angles et de la placer avec aisance dans votre intérieur, qu'il s'agisse d'une étagère dédiée ou d'une place de choix sur un bureau par exemple.

Hauteur de 10,5 cm,  et très massive. Cette kokeshi ne manquera pas de vous surprendre !

En choisissant d'acquérir cette kokeshi "Kaguya", vous faites bien plus qu'acquérir un simple objet de décoration. Vous devenez le gardien d'une histoire riche en tradition, d'un symbole de grâce et de féminité intemporelle ; la beauté poétique de "Kaguya" ...

Kokeshi forme atypique de 14 cm x 7,5 cm de large

Délicatement ouvragée

Sceau de l'artisan Miyagawa Kunio sous la base, né en 1933 à Gunma.

Il a remporté plusieurs fois le prix du premier ministre (le plus élevé)

Un format XXL de kokeshi !

Très grande kokeshi de 37,5 cm intitulée "Jardin de Fleurs de Pruniers" 

Boîte d'origine

par Takahashi Hajime

La fleur de prunier ; le début du printemps...Grande symbolique au japon.

L'une des fleurs a la peinture manquante (voir dernière photo).

Très bel état, conservée dans sa boîte par l'ancien acquéreur.

Signée de l'artisan Takahashi Hajime (1918-2002)

Avant de devenir artisan de kokeshi, il était peintre de kimono en soie, et réalisait également des peintures à l'aquarelle.

Initialement, c'était un artisan de kokeshi traditionnelles de style Yajiro. Il n'en a pas réalisées beaucoup (tout au plus une vingtaine), et il a rapidement arrêté ce style de kokeshi, car on disait que son style n'était pas vraiment du traditionnel. Il s'est donc orienté vers un style créatif.

Il a remporté de nombreux prix lors de concours de kokeshi annuels (dont le plus élevé : le Prix du Premier ministre)

Un format XXL de kokeshi !

Très grande kokeshi de 37,5 cm intitulée "Jardin de Fleurs de Pruniers" 

Boîte d'origine

par Takahashi Hajime

La fleur de prunier ; le début du printemps...Grande symbolique au japon.

Très bel état, conservée dans sa boîte par l'ancien acquéreur.

Signée de l'artisan Takahashi Hajime (1918-2002)

Avant de devenir artisan de kokeshi, il était peintre de kimono en soie, et réalisait également des peintures à l'aquarelle.

Initialement, c'était un artisan de kokeshi traditionnelles de style Yajiro. Il n'en a pas réalisées beaucoup (tout au plus une vingtaine), et il a rapidement arrêté ce style de kokeshi, car on disait que son style n'était pas vraiment du traditionnel. Il s'est donc orienté vers un style créatif.

Il a remporté de nombreux prix lors de concours de kokeshi annuels (dont le plus élevé : le Prix du Premier ministre)

Kokeshi très massive de 23 cm en bois de mizuki.

Motifs du kimono minutieusement peints avec de la peinture dorée propre à l'artisan (son frère Toshio utilise aussi ce type de peinture). Motifs du kimono cubistes.

Comme toujours avec Sekiguchi Toa, le travail de peinture est superbe.

Signature du grand artisan Sekiguchi Toa né en 1942 dans la préfecture de Gunma (île Honchû).

Il y vit et y travaille toujours avec sa famille, qui créent tous des Kokeshi Sôsaku (créatives). Il est le fils de Sekiguchi Sansaku (1925-2018).

Il commence donc à créer des kokeshi créatives vers l'âge de 40 ans, et remporte de nombreux prix, dont le plus élevé : celui du Premier Ministre.

Le bois utilisé pour ses pièces, est le bois de mizuki (cornouiller)

Plongez dans l'esthétique japonaise avec cette superbe kokeshi de 24 cm créée par l'artisane renommée Sachiko Sato. 

Cette pièce est magnifiquement ornée de deux grandes feuilles d'érable rouges, symboles de beauté et de transformation. Que vous soyez un amateur de la culture japonaise ou un collectionneur passionné, cette kokeshi apportera une touche élégante et poétique à votre collection.

Cette kokeshi incarne non seulement l'habileté artistique de Sachiko Sato, mais également l'essence même de l'automne japonais. Les deux grandes feuilles d'érable rouges symbolisent la beauté éphémère de la nature et le passage du temps. Les délicates touches de peinture artisanale sur le bois de haute qualité confèrent à cette kokeshi une aura de grâce et de poésie.

Véritable expression de l'art et de la nature japonaise.

A noter qu'elle présente des traces délicates du temps sur le bois, ajoutant ainsi une touche d'authenticité et de charme à cette jolie pièce.

Signée de l'artisane Sachiko Sato est née en 1935 à Date dans la préfecture de Fukushima.

Elle a fait des études de couture, mais a été rapidement fascinée par les kokeshi en 1955 (l'année où elle se mariait).

Elle commence donc à réaliser des kokeshi en autodidacte, remportant par la suite plusieurs fois des concours de kokeshi.

Elle a son propre atelier appelé Artisanat Kamura (à Fukushima)

Découvrez cette magnifique kokeshi de 24 cm, créée par l'artisane renommée Sachiko Sato. Cette pièce est ornée d'un grand camélia, symbole de beauté et de perfection. 

La finesse de la peinture artisanale et la qualité du bois utilisé témoignent du talent et du savoir-faire de Sachiko Sato.

Ne manquez pas cette opportunité d'ajouter cette kokeshi à votre collection ou d'offrir un cadeau spécial à un proche. Laissez-vous séduire par la beauté intemporelle de cette kokeshi ornée d'un grand camélia.

A noter qu'elle présente des traces délicates du temps sur le bois, ajoutant ainsi une touche d'authenticité et de charme à cette jolie pièce.

Signée de l'artisane Sachiko Sato est née en 1935 à Date dans la préfecture de Fukushima.

Elle a fait des études de couture, mais a été rapidement fascinée par les kokeshi en 1955 (l'année où elle se mariait).

Elle commence donc à réaliser des kokeshi en autodidacte, remportant par la suite plusieurs fois des concours de kokeshi.

Elle a son propre atelier appelé Artisanat Kamura (à Fukushima)

IMMENSE Kokeshi XXXL de 65 cm par Satô Suigai.

Dans sa boîte d'origine

Intitulée par l'artisan Shinshû

signifiant Automne profond (lorsque l'automne a atteint son apogée).

Entièrement décorée de hagi (plante forme gain de café, très présente dans la poésie japonaise, souvent associée à l'automne)

Une pièce qui ne passera pas inaperçue dans votre collection.

Informations au sujet de l'artisan collées au dos de la kokeshi par l'ancien acquéreur.

Sceau et Signature de l'artisan Sato Suigai né en 1920 à Yoshioka dans la préfecture de Gunma.

Il est issu d'une famille qui travaillait la soie. Il étaient d'ailleurs à leur compte. À l'âge de 18 ans, il commence sa carrière professionnelle en tant que peintre avec le célèbre artiste Komuro Suiun (1868-1912), avant de poursuivre une carrière dans la fabrication de Kokeshi créatives dans les années 40.

Il a également fait des études en design de mode, en ingénierie et en mécanique. Ses poupées Kokeshi ont remporté de nombreux prix, dont le prix le plus élevé : celui du Premier ministre dans les années 60. 

Dans les années 70, son talent artistique est reconnu par la famille impériale du Japon, sous le règne de l'ancien empereur Akihito.

Kokeshi de 24-25 cm au décor hagi.

Hagi est une plante que l'on retrouve souvent dans la poésie japonaise.

L'autocollant à l'arrière indique en autres qu'elle provient de Niigata.

Rare modèle.

Sceau sous la base de l'artisan Kazuo Takamizawa

Peu de kokeshi réalisées ; toujours très appréciées et recherchées par les collectionneurs.

Immense  kokeshi de 51 cm intitulée Kataonami "vague"

D'une jolie couleur rouge-orangée, entièrement laquée, finement sculptée et dorée à la feuille d'or.

Obi en trois dimensions pour un aspect plus réaliste et rondeur au niveau d'un des pans de kimono tout à fait remarquable et étonnant.

Coiffure attachée en chignon, élégante et féminine.

Légères traces au visage et kimono, qui ne dénigrent pas la pièce. Prix en conséquence.

Signature du grand artisan Tsujita Ryozo né en 1923 à Odawara dans la préfecture de Kanagawa.

Très tôt il a été enrôlé dans l'armée pendant la Seconde Guerre mondiale, et a été détenu en captivité dans un camp de travail sibérien en Union soviétique jusqu'à la fin des années 1950.

Tentant peut-être de récupérer sa jeunesse perdue, Tsujita Ryozo a commencé à fabriquer des Kokeshi créatives (sosaku) en 1961 après la Seconde Guerre Mondiale, dans sa ville natale d'Odawara, où il a résidé jusqu'à sa mort.

Il a remporté de nombreux prix de la Kokeshi, dont deux fois le prix le plus élevé dans les années 50 et 80 (le Prime Minister Award). Il a également remporté la National Creative Kokeshi Art Exhibition à Shibukawa dans la préfecture de Gunma, avec son modèle de Kokeshi intitulé Plum.

Il est l'un des cinquante artistes locaux de Kokeshis créatives, présenté dans un petit musée à Hakone.

kokeshi intitulées Poème de l'arc-en-ciel

Vendues séparément : faire le choix parmi les déclinaisons

La personne qui achètera un lot aura le poster de Yamanaka Sanpei en cadeau

(visible sur la photo)

Kokeshi très originales, comme à l'habitude de Sanpei Yamanaka. L'objectif avec ces kokeshi est d'en rassembler le maximum pour créer un arc-en-ciel dans son intérieur.

Chaque pièce et chaque visage est unique.

Hauteur : 25 cm

Les traces que l'on peut voir sur certaines pièces, ne sont pas du fait d'un mauvais état ; Yamanaka Sanpei avait l'habitude d'utiliser du bois brut. Il s'agit donc d'irrégularités naturelles du bois, peintes directement sur le bois tel quel. 

Les pièces sont présentées dans l'ordre, de gauche à droite,  une par une, avec des photos détails.

Signature du très grand artisan Sanpei Yamanaka qui est né à Yonezawa dans préfecture de Yamagata, en 1926.

Il est diplômé en chimie et ingénierie. Après avoir quitté l'université, il s'est consacré à la fabrication de poupées kokeshi créatives et a reçu de nombreux prix.

C'est un artisan de poupées kokeshi, un photographe, calligraphe et un amoureux de la vie !

Adorable duo yukinko de 11,5 cm.

en cèdre du japon, très léger et agréable au toucher.

Sont également des amulettes à offrir !

Charmantes poupées ningyo de Hina Matsuri, représentant l'impératrice et l'empereur 

vêtues de vêtements en pure soie

avec base en bois amovible

Années 60

Au Japon on célèbre la fête de Hina matsuri, la fête des Filles, le 3 mars. C’est une journée consacrée aux petites filles.

Il s’agit d’une longue tradition datant de l’ère Heian (794-1185).

Les familles des petites filles, dès le premier jour du printemps (Risshun) exposent des poupées ornementales représentant la cour impériale, qui se transmettent souvent de génération en génération.

Elles protègent les petites filles du mauvais œil, leur portant ainsi bonheur.

Mais attention toutefois, car il y a une superstition qui dit que si les poupées ne sont pas rangées rapidement après le 3 mars, cela portera malheur à la propriétaire des poupées.

Il est important de signaler que ce ne sont pas des jouets, mais bien des objets précieux à contempler sans toucher ! Elles ont de magnifiques vêtements en soie, sont très élégantes et sophistiquées.

Certaines familles exposent également d'autres personnages de la cour, comme des ministres, des musiciens etc. Mais la plupart du temps, on se contente de l'impératrice et l'empereur.

Il est bien sûr possible de célébrer Hina Matsuri sans poupées, avec des plats traditionnels spécifiques à cette célébration.

Ces poupées traditionnelles (ningyo en japonais) kimekomi se réfèrent à la façon de réaliser ces poupées (en pressant des morceaux de tissus dans les rainures du bois).

Cela donne l'impression qu'elles portent vraiment un vrai vêtement.

Autrefois elles étaient en bois (comme ici). Aujourd'hui elles sont plutôt en plastique.

Elles ont la peau douce, brillante et blanche semblable à de la porcelaine grâce à l'application du gofun (un mélange de poudre de coquilles d'huîtres et de colle). D'ailleurs, actuellement à Kyoto, il ne reste plus que deux artisans qui fabriquent encore ce gofun, car y est devenu difficile d'obtenir des huîtres de haute qualité.

Dimensions : 21 cm

A noter qu'il manque un pendant à l'arrière de l'ornement de cheveux de l'impératrice. Hormis ce détail, pour avoir traversé des générations de petites filles depuis l'ère Showa, elles sont dans un superbe état.

Réalisées à la main par l'artisan.

RARE couple de kokeshi Hina Matsuri

représentant l'impératrice et l'empereur 

Au Japon on célèbre la fête de Hina matsuri, la fête des Filles, le 3 mars. C’est une journée consacrée aux petites filles.

Il s’agit d’une longue tradition datant de l’ère Heian (794-1185).

Les familles des petites filles, dès le premier jour du printemps (Risshun) exposent des poupées ornementales représentant la cour impériale, qui se transmettent souvent de génération en génération.

Elles protègent les petites filles du mauvais œil, leur portant ainsi bonheur.

Mais attention toutefois, car il y a une superstition qui dit que si les poupées ne sont pas rangées rapidement après le 3 mars, cela portera malheur à la propriétaire des poupées.

Il est important de signaler que ce ne sont pas des jouets, mais bien des objets précieux à contempler sans toucher ! 

Certaines familles exposent également d'autres personnages de la cour, comme des ministres, des musiciens etc. Mais la plupart du temps, on se contente de l'impératrice et l'empereur.

Il est bien sûr possible de célébrer Hina Matsuri sans poupées, avec des plats traditionnels spécifiques à cette célébration.

Hauteur : empereur 18 cm / impératrice  17 cm (assez massives pour leur taille)

Jolies formes géométriques, et toujours cet "naïf" propre à l'artisan.

Signature (sur chacune d'elles) du très grand artisan Sanpei Yamanaka qui est né à Yonezawa dans préfecture de Yamagata, en 1926.

Il est diplômé en chimie et ingénierie. Après avoir quitté l'université, il s'est consacré à la fabrication de poupées kokeshi créatives et a reçu de nombreux prix.

C'est un artisan de poupées kokeshi, un photographe, calligraphe et un amoureux de la vie !

Duo de kokeshi mère & enfant de 13 cm et 9,5 cm.

Originaires de Yamagata.

Kokeshi réalisée par l'artisane Tamura Chie. Préfecture de Chiba.

Intitulée par l'artisane "Enfant du village"

Hauteur 12 cm. Assez large.

Pièce ayant reçu à l'époque, le prix du ministre de l'agriculture, des forêts et de la pêche.

Cette Kokeshi très massive de 18 cm a été créée par Kazuo Takamizawa, un artiste renommé pour son travail méticuleux et détaillé.

Elle a été décorée avec des motifs de camélias rouges, une fleur emblématique du Japon, et la technique de pyrogravure a été utilisée pour graver ces motifs dans le bois. Le résultat est une poupée délicate et élégante, qui capture l'esthétique raffinée de la culture japonaise.

Sceau de l'artisan Takamizawa Kazuo.

Ses kokeshi sont peu nombreuses et très appréciées et recherchées par les collectionneurs de kokeshi.

Cette kokeshi est réalisée avec une grande finesse par l'artisan Usaburo Okamoto.

Elle est ornée d'un dragon sculpté et finement peint sur le corps, qui symbolise la puissance, la sagesse et la protection dans la culture japonaise.

Sur cette kokeshi, le dragon créature mythique et puissante, est représenté avec des formes serpentines, des écailles et des griffes acérées, dans des tons riches et vibrants qui reflètent l'expertise de l'artisan en matière de peinture.

Fabriquée à partir de bois de haute qualité, cette kokeshi est une expression élégante de la culture japonaise, avec une silhouette élancée et une finition lisse et polie. La combinaison de la pyrogravure détaillée et de la peinture précise fait de cette kokeshi une pièce rare qui témoigne du talent et de la créativité de l'artiste Usaburo Okamoto, offrant une véritable immersion dans la culture et les traditions japonaises.

Un véritable trésor pour les collectionneurs d'art et les amateurs de culture japonaise. 

Signature et sceau du très prestigieux artisan Okamoto Usaburo (1917-2009)

Il a commencé à fabriquer des Kokeshi dans les années 50, et a remporté de nombreux prix et concours ; il a participé à de nombreuses expositions, et a été jury lors de concours de Kokeshi.

Usaburo a introduit des outils spéciaux pour la fabrication des Kokeshi et a adopté une méthode de gravure et peinture innovatrice. Il n'utilisait pas que les pinceaux pour peindre.

Pour la fabrication de ses kokeshi, il utilisait du bois de keyaki (Zelcova du Japon) et du châtaignier (des arbres aux grains magnifiques), en plus du cornouiller, du mizuki.

Les finitions du bois de ses Kokeshi sont vraiment nobles.

Ce grand artisan est une légende dans la fabrication des Kokeshi de style créatif !

Photo de l'artisan issue d'un livre sur les kokeshi de ma collection personnelle.

Cette Kokeshi de 15,5 cm est une pièce rare et artisanale, réalisée avec un grand soin et une grande attention aux détails par un artiste japonais renommé. Elle représente une jeune femme habillée d'un kimono traditionnel, avec un haori rouge. Le bois utilisé pour sa confection est pyrogravé de fleurs de hagi, une plante japonaise très appréciée pour sa beauté et sa symbolique.

Le visage de la Kokeshi est finement sculpté, avec des yeux en forme d'amande. Sa bouche en forme de petit coeur rouge est un trait caractéristique du style de l'artisan. Son sourire doux et apaisant est une invitation à suivre ses pas sur le chemin de la montagne.

Les couleurs utilisées sur sa tenue sont vibrantes et harmonieuses, créant une ambiance chaleureuse et réconfortante.

Cette Kokeshi est un objet décoratif idéal pour ajouter une touche de culture japonaise et d'élégance à votre intérieur. Elle peut également être offerte en cadeau à un ami ou un membre de la famille qui aime les objets d'artisanat et la culture japonaise.

En somme, cette Kokeshi "Chemin de la montagne" est un véritable petit trésor artisanal qui saura ravir les amateurs d'art et les passionnés de la culture japonaise. Sa beauté et sa symbolique florale inspireront un sentiment de paix et d'harmonie dans n'importe quel espace où elle sera exposée.

Grandes kokeshi massives de 32 cm vendues séparément (choisir celle de gauche ou droite plus bas)

Style minimaliste. Gravées feuilles d'automne. 

Forme simple qui aura sa place dans tout type de collection.

Celle de gauche n'a pas de décoration rouge sur le dessus de la tête et présente des traces sur le bois. Elle reste malgré tout en superbe état.

Sceau sous la base du prestigieux artisan Kuribayashi Issetsu (1926-2011)

Né dans la ville de Yonezawa, il est considéré comme l'un des initiateurs du style sôsaku (kokeshi créatives).

Ses kokeshi ont toutes remporté de nombreux prix au fil des années.

Il a commencé sa carrière dans les années 50, et est présenté au Musée du jouet de Nuremberg en Allemagne, tout comme le grand artisan Watanabe Masao.

Beaucoup de ses œuvres étaient des créations uniques en leur genre. Il utilisait également plusieurs types de bois, et des couleurs naturelles.

(Photo issue d'un ouvrage personnel sur les kokeshi)

Offrez-vous un voyage au cœur de la nature japonaise avec cette magnifique kokeshi de 24 cm par Takamizawa Kazuo.

Cette kokesh icréative, réalisée à la main avec soin, est un véritable hommage à la beauté et à la sérénité de la nature.

Sa couleur verte évoque la fraîcheur des forêts luxuriantes, tandis que les gravures délicates de chrysanthèmes reflètent la délicatesse de la flore japonaise. Chaque détail est soigneusement travaillé pour créer une œuvre unique qui saura sublimer n'importe quel intérieur.

Cette kokeshi est livrée dans sa boîte d'origine, témoignage de l'authenticité de l'objet et de son origine artisanale. Elle constitue également un cadeau exceptionnel pour les amateurs d'art traditionnel japonais ou pour toute personne appréciant la beauté simple et élégante de la nature.

Offrez-vous cette pièce unique pour ajouter une touche d'harmonie et de sérénité à votre maison ou à votre bureau, et profitez chaque jour de la beauté intemporelle de la culture japonaise.

Superbe kokeshi de 27 cm, Fleurs de Pruniers par l'artiste Miyagawa Kunio, qui allie finesse et élégance pour représenter la beauté de la nature japonaise.

Les détails minutieux ds fleurs de prunier peintes à la main ajoutent une touche délicate de couleur à cette pièce unique.

Ajoutez cette kokeshi à votre collection pour apporter une touche de charme et de sophistication à votre espace de vie !

Sceau sous la base de l'artisan Miyagawa Kunio né en 1933.

Il a remporté de nombreux prix pour ses pièces.

Kokeshi de 16 cm dans sa jolie boîte d'origine.

Signée de l'artisan sous la base.

Unes des premières réalisations de l'artisan.

Vendues séparément : faire le choix de celle de gauche ou droite.

Petit prix pour celle de gauche avec quelques traces d'usure au niveau de la tête. 

Marque au dos sur celle de droite.

Grand format massif : 31 cm

Réalisées et signées par le très prestigieux artisan Okamoto Usaburo (1917-2009)

Il a commencé à fabriquer des Kokeshi dans les années 50, et a remporté de nombreux prix et concours ; il a participé à de nombreuses expositions, et a été jury lors de concours de Kokeshi.

Usaburo a introduit des outils spéciaux pour la fabrication des Kokeshi et a adopté une méthode de gravure et peinture innovatrice. Il n'utilisait pas que les pinceaux pour peindre.

Pour la fabrication de ses kokeshi, il utilisait du bois de keyaki (Zelcova du Japon) et du châtaignier (des arbres aux grains magnifiques), en plus du cornouiller, du mizuki.

Les finitions du bois de ses Kokeshi sont vraiment nobles.

Ce grand artisan est une légende dans la fabrication des Kokeshi de style créatif !

Photo de l'artisan issue d'un livre sur les kokeshi de ma collection personnelle.

Kokeshi créative (sôsaku) de 27 cm, assez massive, reproduisant la Danse du Lion.

Shishimai est la danse du lion japonais. C'est une danse traditionnelle de la culture chinoise et d'autres pays asiatiques où deux ou trois danseurs, revêtus d'un costume de lion, imitent les mouvements de l'animal. Les Japonais ont leur propre style.

La danse est habituellement exécutée pour le Nouvel an, et les danseurs sont accompagnés par des flûtes et des tambours traditionnels appelées taiko.

Le lion permet de chasser les mauvais esprits. Si l'on se fait mordre par le lion, cela permet de se protéger de tous les malheurs.

Il est un gage de santé et de prospérité pour les familles japonaises mais également de toute l'Asie.

Sceau de l'artisan Miyashita Hajime né en 1940 à Yonezawa.

Il a étudié la fabrication traditionnelle des kokeshis auprès du maître artisan Kobayashi Kichitaro

Il a ensuite commencé sa carrière d’artisan de Kokeshi Sosaku en 1959, remportant de nombreuses récompenses, dont le prix du Premier ministre en 1977. L’actuel empereur du Japon Naruhito et son épouse Masako ont acheté ses poupées dans les années 60.

Son atelier était situé dans la ville de Maebashi, dans la préfecture de Gunma, mais après qu'il ait été brûlé suite à un incendie en 2006, il a pris sa retraite.

Il ne réalise donc plus de kokeshi.

Kokeshi vendues séparément en cèdre de yaku. Faire le choix de la taille ci-dessous.

Yaku sugi (cèdre de Yaku) désigne le cèdre qui pousse naturellement sur l'île de Yaku, appelée au Japon Yakushima. Cet arbre vit plus de 2000 ans contrairement au cèdre ordinaire ayant une espérance de vie de 500 ans.

ATTENTION : CE BOIS N'EST EN AUCUN CAS COUPÉ EXPRES ! IL S'AGIT SOIT D'ARBRES MALADES, SOIT D'ARBRES MORTS SUITE À DES CATASTROPHES NATURELLES. 

IL EST STRICTEMENT INTERDIT DE COUPER UN CÈDRE DE CETTE ESPÈCE ; CET ARBRE SACRÉ EST CLASSÉ AU PATRIMOINE MONDIAL DE L'UNESCO.

Les objets élaborés avec ce bois sont donc très rares et très précieux !

Pour survivre dans l'environnement chaud et humide de l'île, cet arbre a développé au fil des années de la résine antibactérienne en abondance, évitant ainsi la pourriture.

Le bois a donc un aspect brillant, doux, et une douce odeur.

Autocollant qui indique qu'il s'agit d'un souvenir de l'île de Kagoshima, élaboré avec du cèdre de Yaku.

Hauteur : Gauche 32 cm / Droite 27 cm

Grands chapeaux amovibles. A manipuler avec précaution.

A noter quelques traces du temps (griffures superficielles, chocs) minimes sur le bois. Il faut vraiment coller le nez dessus pour voir ! Cf photos zoomées à ces endroits.

Réalisées par l’artisan Tanoue Mitsuo né en 1954 à Tarumizu dans la préfecture de Kagoshima.

Il a remporté de nombreux prix au “All Japan kokeshi competition”. C'est un artisan très expérimenté ; il a plus de 50 ans d’expérience dans divers domaines de travail du bois.

De ce que l’on sait, il vit toujours à Kagoshima.

Faire le choix de celle de gauche ou droite.

Très bel état et des expressions vraiment différentes malgré leur similitude !

Hauteur : 23,5 cm

Sceau de l'artisan sous chacune d'elle.

Surprenante kokeshi du très grand artisan Masao Watanabe

Intitulée "Innocence"

Elle a une texture unique et propre à l'artisan. 

Elle crée une atmosphère très zen et très calme. Elle incarne d'ailleurs, comme son intitulé l'indique : l'innocence.

Hauteur 30 cm

Signature et sceau de l'artisan très renommé Masao Watanabe (1917-2007)

A l'origine, c'est un artisan de Kokeshi de style Yajiro. 

Il a fait son apprentissage avec le grand artisan de Kokeshi créatives Kato Tatsuo.

Masao Watanabe a remporté de nombreux concours et reçu de nombreux prix de la Kokeshi (dont le plus élevé Le Prix du Premier ministre).

Ses kokeshi ont une expression douce et innocente. Elles sont exposées dans plusieurs musées au Japon, et de façon permanente au Musée du Jouet en Allemagne à Nuremberg.

Une Kokeshi paisible qui nous repose rien qu'en la regardant.

Une des premières réalisations de l'artisan.

Grande kokeshi de 28 cm par le grand Yamanaka Sanpei.

Dégage innocence et jovialité. Une "petite" fille" heureuse dans un adorable kimono aux motifs ancestraux "igeta" symbolisant la vie.

A noter petite marque au niveau du vernis au dessus de la tête (voir dernière photo zoomée).

Sceau du très grand artisan Sanpei Yamanaka qui est né à Yonezawa dans préfecture de Yamagata, en 1926.

Il est diplômé en chimie et ingénierie. Après avoir quitté l'université, il s'est consacré à la fabrication de poupées kokeshi créatives et a reçu de nombreux prix.

C'est un artisan de poupées kokeshi, un photographe, calligraphe et un amoureux de la vie !

Une pièce à la tête très très massive !

Kimono orné de fleurs de cerisiers japonais (sakura).

Petit choc sur le frange. 

Hauteur 15 cm / circonférence têt 27 cm !

Sceau de l'artisan sous la base.

Jolie pièce de 20 cm.

minutieusement travaillée (notamment la chevelure)

Signée de l'artisan sous la base.

Kokeshi intitulée "princesse Kaguya" par l'artisan

(images de la princesse extraites du conte éponyme

Parfait état : peinture pailletée intacte !

(en règle générale elle est effacée sur certaines pièces)

Grande et massive Kokeshi Princesse Kaguya, en bois de mizuki.

Hauteur 26 cm.

Superbes couleurs, rappelant nostalgiquement les couleurs du kimono que la princesse porte lors de la cérémonie de passage à l'âge adulte.

Kaguya est l'un des plus anciens contes du Japon, dont les artisans de kokeshi s'inspirent souvent (notamment la famille Sekiguchi)

Signature du grand artisan Sekiguchi Toa né en 1942 dans la préfecture de Gunma (île Honchû).

Il y vit et y travaille toujours avec sa famille, qui créent tous des Kokeshi Sôsaku (créatives). Il est le fils de Sekiguchi Sansaku (1925-2018).

Il commence donc à créer des kokeshi créatives vers l'âge de 40 ans, et remporte de nombreux prix, dont le plus élevé : celui du Premier Ministre.

Le bois utilisé pour ses pièces, est le bois de mizuki (cornouiller)

Kokeshi intitulée princesse Kaguya (Kaguya Hime) par l'artisan

Avec base en bois laqué

et plaquette en bois de présentation avec signature, sceau et intitulée 

Kokeshi iconique de l'artisan Sekiguchi Sansaku.

Hauteur 14 cm, massive.

Finement décorée. La lune (d'où vient la princesse) est une merveille.

Chevelure, de dos qui nous rappelle la coiffure de la princesse dans le conte.

Sceau du grand Maître artisan Sansaku Sekiguchi (1925-2018)

C'est le seul artisan qui a été certifié en tant que "maître de Kokeshi sosaku" par le gouvernement japonais.

Il a d'ailleurs ouvert son propre musée dans la préfecture de Gunma, au nord-ouest de Tokyo.

Sansaku Sekiguchi est né dans la ville de Shibukawa dans la préfecture de Gunma. À la fin de la Seconde Guerre mondiale, environ 510 000 prisonniers de guerre japonais furent internés en Union soviétique et en Mongolie dans des camps de travail. Environ dix pour cent d'entre eux moururent en raison de la dureté des conditions de captivité (froid et faim). Certains d'entre eux furent libérés dès 1945, comme se fut le cas de Sansaku Sekiguchi après 4 ans de captivité.

Il a remporté de nombreux prix sur plus de 50 kokeshi, dont le plus élevé celui du Premier ministre à plusieurs reprises. 

Initialement, Sansaku Sekiguchi s'était formé comme artisan de kokeshi dento (traditionnelles), avant de se former à l'art des Sosaku Kokeshi.

RARE pièce du prestigieux atisan Chiyomatsu kano.

Elle est en mouvement, comme si elle effectuait une danse !

Hauteur 18 cm / Circonférence tête 26 cm.

Signature et sceau de l'artisan, très renommé Chiyomatsu Kanô né en 1935 à dans la préfecture de Gunma.

Il a commencé à fabriquer des Kokeshi Sosaku dans les années 50, et a reçu de nombreux prix, dont le plus élevé, le prix du Premier Ministre à deux reprises.

Cet artiste montre sa capacité à créer de magnifiques formes avec du bois finement sélectionné pour sa beauté naturelle. Il n'hésite pas à mélanger harmonieusement le côté traditionnel et contemporain.

La plupart de ses œuvres ont des expressions du visage simples mais très élégantes.

Ses Kokeshi portent des kimono avec des lignes simples définissant la texture des vêtements.

Son travail a été publié dans un manuel d'art du premier cycle du secondaire dans la préfecture de Gunma.

Il a également présenté ses œuvres à l'empereur Akihito et à l'impératrice Michiko à l'époque de leur règne.

Ses pièces sont très prisées et rares.

PIECE UNIQUE.

Kokeshi de 24 cm sur socle en bois non amovible (ce qui d'ailleurs la rend plus stable)

dans sa boîte d'origine

Le corps est sculpté dans du bambou. La tête et la base sont en bois.

Adorables petites joues roses !

Kimono décoré d'iris japonais.

Achetée par le précédent acquéreur à Beppu.

Sceau et signature de l'artisan 

Kokeshi intitulées "Enfant du Village"

par l'artisan Murakami Kenichi

Pyrogravure profonde afin de suggérer le kimono de l'enfant. 

Style simple, minimaliste et très chic.

Les pièces de cet artisan sont très gracieuses et élégantes.

Hauteur  : 17 cm. Très Massive pour sa taille !

Sceau de l'artisan Murakami Kenichi (1929-1999)

Ses kokeshi sont très rares et recherchées.

Il a étudié la peinture à l'huile au début des années 40, et a ensuite commencé à se former et à créer des kokeshi sosaku en 1946.

Il a crée principalement des kokeshi minimalistes, en mettant l'accent sur une variété de techniques de travail du bois.

C'est un grand artisan qui aimait immortaliser à travers ses réalisations, l'innocence des enfants.

Kokeshi très massive, dans une version rouge (très rare)

Intitulée "Enfant du Village"

par l'artisan Murakami Kenichi

Pyrogravure profonde afin de suggérer le kimono de l'enfant. 

Style simple, minimaliste et très chic.

Les pièces de cet artisan sont très gracieuses et élégantes.

Hauteur 22 cm (tête : 37 cm de circonférence)

Signature de l'artisan Murakami kenichi (1929-1999)

Ses kokeshis sont très rares et recherchées.

Il a étudié la peinture à l'huile au début des années 40, et a ensuite commencé à se former et à créer des kokeshis sosaku en 1946.

Il a crée principalement des kokeshis minimalistes, en mettant l'accent sur une variété de techniques de travail du bois.

C'est un grand artisan qui aimait immortaliser à travers ses réalisations, l'innocence des enfants.

La photo est tirée d'un ouvrage personnel sur les artisans japonais de kokeshi. 

RARE kokeshi représentant la princesse kaguya, par l'artisane Fukushima Hiroe.

La longue chevelure noire est magnifique.  Elle s'enroule presque entièrement autour de la pièce, créant ainsi un côté magique et mystique.

Les couleurs vives sont très jolies et rappellent les couleurs estivales.

Tête légèrement penché sur le côté...et..vers l'arrière !

incroyable pièce.

Hauteur 18 cm / Largeur 8 cm (assez massive pour sa taille)

Signature dorée (!!) de l'artisane Fukushima Hiroe, qui a réalisé très peu de kokeshi.

Kokeshi de 25 cm entièrement "nude" avec quelques touches de peinture.

Originale de par sa forme.

Très apaisante.

Sceau de l'artisan (légèrement effacé) sous la base.

Grande kokeshi de 30 cm aux mignonnes petites couettes d'écolière.

Bois laissé au naturel ; seules quelques touches de peinture pour conserver cet aspect "pure" de la kokeshi.

Bois tâché par endroit.

Sceau de l'artisane Shibata Eiko née en 1924.

Elle est l'une des rares artisanes (femme) de kokeshi. 

Elle a reçu de nombreux prix pour ses pièces.

Duo de kokeshi vendues séparément (faire le choix parmi les déclinaisons : gauche ou droite).

Intitulées par l'artisan Kai qui veut dire "cheveux"

Elles mesurent 24 cm, et sont dans superbe état de conservation.

La chevelure ; élément principal de la pièce est étonnante ! 

Une pièce à avoir absolument dans sa collection.

Sceau et signature de l'artisan Mogami Minoru.

Il s'agit d'un artisan qui a réalisé peu de kokeshi, mais dans un style toujours très cubiste et design.

Originales kokeshi mère et fille.

Les entailles sur la partie haute du vêtement sont surprenantes, car complexes à réaliser sans casser le bois.

Fine pyrogravure sur le corps pour y figurer des feuilles d'automne.

Hauteur : 14 et 12 cm

Sceau de l'artisan sous la base

RARE Kokeshi de 22 cm de Miyashita Hajime, qui a arrêté l'activité en 2006.

Forme aérodynamique ultra originale.

Détail surprenant de l'écharpe qui vient envelopper e protéger la kokeshi du froid.

Epis de blé finement sculptés.

Marques du temps, et patine du temps (cf différentes photos)

Au milieu du visage, il ne s'agit pas d'un choc, mais l'endroit où elle était maintenue dans le tour à bois, pour la découpe de l'arrière. Il y a la même marque à l'arrière de la tête.

Travail de l'artisan Miyashita Hajime né en 1940 à Yonezawa.

Il a étudié la fabrication traditionnelle des kokeshi auprès du maître artisan Kobayashi Kichitaro.

Il a ensuite commencé sa carrière d’artisan de Kokeshi Sosaku en 1959, remportant de nombreuses récompenses, dont le prix du Premier ministre en 1977. L’actuel empereur du Japon Naruhito et son épouse Masako ont acheté ses poupées dans les années 60.

Son atelier était situé dans la ville de Maebashi, dans la préfecture de Gunma, mais après qu'il ait été brûlé suite à un incendie en 2006, il a pris sa retraite.

Il ne réalise donc plus de kokeshi.

Ensemble de Kokeshi Yukinko (enfants de la neige) de 19 cm et 18 cm, en bois de cèdre d'une grande valeur appelé Yaku Sugi.

Yaku sugi désigne le cèdre qui pousse naturellement sur l'île de Yaku, appelée au Japon Yakushima. Cet arbre vit plus de 2000 ans contrairement au cèdre ordinaire ayant une espérance de vie de 500 ans.

ATTENTION : CE BOIS N'EST EN AUCUN CAS COUPE EXPRES ! IL S'AGIT SOIT D'ARBRES MALADES, SOIT D'ARBRES MORTS SUITE A DES CATASTROPHES NATURELLES. IL EST STRICTEMENT INTERDIT DE COUPER UN CEDRE DE CETTE ESPECE ; CET ARBRE SACRE EST CLASSE AU PATRIMOINE MONDIAL DE L'UNESCO.

Les objets élaborés avec ce bois sont donc très rares et très précieux !

Pour survivre dans l'environnement chaud et humide de l'île, cet arbre a développé au fil des années de la résine antibactérienne en abondance, évitant ainsi la pourriture.

Le bois a donc un aspect brillant, doux, et une douce odeur.

Autocollant qui indique qu'il s'agit d'un souvenir de l'île de Kagoshima, élaboré avec du bois de Yaku sugi.

Formes originales, minimalistes et cubistes.

On les place et leur donne une forme à l'infini. Elles sont polymorphes !

L'artisan a souhaité véhiculer à travers ces pièces, l'amitié et la complicité des enfants.

Ces Kokeshi ont donc un symbolisme fort : l'amitié.